"Deadpool" se viste de rosa para apoyar campaña contra el cáncer

El actor estadunidense Ryan Reynolds se enfunda una vez más en el traje de "Deadpool", pero ahora en un adorable color rosa a fin de apoyar la campaña "Fu*k cancer" de la fundación Omaze, con la cual busca crear conciencia sobre este padecimiento.

 A través de un videoclip, disponible en diversas plataformas digitales, se ve a "Deadpool" sentado en un sillón color marrón mientras explica el porqué lleva un traje en color rosa, pues dice, su intención es mostrarle al mundo su buen corazón.

 "Ésta es una pelea en la que todos pueden ser héroes. No se necesitan de súper poderes, o capas o disfraces, sólo tu dinero", indicó el antihéroe de Marvel y agregó "En serio, lo necesitamos, estos trajes no son baratos".

 Las donaciones van desde los 10 hasta los cinco mil dólares. Quienes donen más de mil podrán tener otros regalos como un póster de la película firmado o un mensaje de voz personalizado por Reynolds.

EN JAPÓN ESTÁN HACIENDO UN PARQUE DE DIVERSIONES CON TEMÁTICA ANIME

A pesar de que en Universal Studios de Japón tiene ciertas atracciones basadas en animes y videojuegos, en la región de Osaka parece que tienen sus propios planes de crear un parque de diversiones con temática anime. Te platicamos más en nuestra nota.

Se ha dado a conocer que en Osaka se abrirá un parque de diversiones basado en los animes y mangas más populares del momento. Se le ha llamado “Cool Japan Park Osaka” nombre tentativo, pues utiliza las palabras Cool Japan que es la iniciativa japonesa para generar turismo en la región, utilizando personajes y elementos de la cultura pop de Japón actual. Se sabe que el parque tendría tres cines en su interior, estando planeada la apertura del primero en febrero del 2019 el cual tendrá 1200 lugares y exhibirá películas 4D.



El alcalde de Osaka, Hirofumi Yoshimura espera que el parque de diversiones Cool Japan Park Osaka se vuelva uno de los mejores del país. Yoshimoto Kogyo, Zaiban Television Hosokyoku y otras 13 firmas son las que están colaborando para que el parque de diversiones cobre vida. En cuanto tengamos más información, se las haremos saber.

Se hace viral un épico vídeo que crítica la situación de los repartidores a domicilio

Un corto muy especial y crítico, con poco más de tres minutos de duración fue presentado en el festival de Notodofilsmfest. Este vídeo muestra el día a día de un repartidor a domicilio.



Pero concretamente de los que utilizan la bicicleta para llevar nuestra comida o nuestro paquete de Amazon a nuestro hogar. Además no solo se queda con lo duro que puede ser la jornada laboral para estos trabajadores.

También denuncia la situación a la que se ha llegado en esta sociedad de consumo, sobre todo en la clase media, que pide comida a domicilio teniendo el establecimiento de comida bajo de su casa prácticamente.

Este corto está titulado "¡Hola, buenas noches!", rodado en la ciudad de Valencia, escrito y dirigido por Pau Rodilla y su protagonista es el actor Carlos Vera.

Guillermo del Toro, un hombre lobo que ganó dos Oscar

En 1991, cuando Guillermo del Toro pretendía abrirse paso en el mundo del cine dirigió y protagonizó un comercial para Alka-Seltzer en donde se convierte en un hombre lobo.

El clip de apenas 30 segundos se puede ver a un muy joven Guillermo del Toro sufrir de mal estar estomacal que lo hace sentirse como el peculiar personaje de ficción, mediante la medicina retoma su junta directiva y termina muy aliviado.

Este comercial fue hecho en 1991, cuando el director tapatío dirigía su pequeña empresa de efectos especiales que llamó "Necropia", más tarde se mudaría al extranjero para crear películas que hoy ya se convirtieron en clásicos como "Cronos", "El Espinazo del Diablo", "Blade", "El Laberinto del Fauno" y la recientemente premiada "La Forma del Agua".

Con este video se puede ver al cineasta en sus inicios, hoy que se ha convertido en uno de los directores de cine más aclamados por la crítica luego que su película "La Forma del Agua" obtuviera cuatro premios Oscar, entre ellos a Mejor Director y Mejor Película para el tapatío.

GOOGLE Y HARRY POTTER SE UNEN PARA LLEVAR LA MAGIA A CIENTOS DE FANS

La popular exposición Harry Potter: una historia de la magia, actualmente exhibiéndose en la British Library, llega a la plataforma Google Arts&Culture para que miles de fans alrededor del mundo puedan vivir la experiencia de conocer bocetos originales y hasta recibir una clase como en el colegio Hogwarts.

La plataforma ofrece la experiencia de forma gratuita, en la que incluye 15 historias exclusivas, en español, inglés, francés, alemán y portugués.

"Revelamos libros raros, manuscritos y objetos mágicos de la colección de la Biblioteca Británica (...) Maravíllate ante los borradores originales y los dibujos de JK Rowling y el ilustrador Jim Kay, exhibidos por primera vez", inidca la biblioteca en un comunicado.

¿Qué puedes ver en ella?

La plataforma te permitirá asistir virtualmente a una clase de Herbología, también verás un boceto original de J.K. Rowling de los terrenos anexos a Hogwarts.

También muestra el resumen original del primer libro de la saga Harry Potter que fue enviado a los editores en 1995.

Podrás explorar el aula de adivinación entre otras localizaciones de la escuela de magia mediante imágenes inmersivas en 360 grados, entre otros.

Para visitar el espacio de Harry Potter en Google da clic aquí.

LA PELÍCULA DE DORA LA EXPLORADORA YA TIENE FECHA DE ESTRENO

La versión de imagen real de Dora la Exploradora de Michael Bay ya tiene fecha de estreno.

La película llegará a los cines el 2 de agosto del próximo año 2019. James Bobin se encarga de la dirección a partir de un guión de Nick Stoller, quien se encargase de los Teleñecos. Bay será productor a través de su compañía Platinum Dunes con Andrew Form y Brad Fuller.

No se ha dicho nada sobre quién interpretará a Dora, pero los informes sugieren que el personaje no tendrá 7 años, sino una adolescente que se ha mudado a la ciudad con su primo Diego. La serie original animada de Nickelodeon ha tenido 174 episodios entre el 2000 y el 2014, y giraba en torno a la niña y sus aventuras junto a su mono Botas.

Si queréis saber más de qué podéis esperar del equipo que se encarga de la versión de imagen real de Dora la Exploradora, echad un vistazo a nuestra detallada crítica de Capitán Calzoncillos.

La noticia ha aparecido en el medio The Hollywood Record. Apuntad la fecha en el calendario...

Bioserie mostrará el otro rostro de “Cantinflas”

¿Qué pasó después de que la mamá biológica de Mario Moreno Ivanova, hijo de Cantinflas, se suicidara? Esa respuesta se sabrá desde los primeros minutos de la serie que sobre el llamado “Mimo de México” se prepara.

Juan Osorio, productor responsable, ya recibió el primero de 22 episodios escritos y desde un inicio se buscará conocer al comediante no conocido por el público.

Moreno Ivanova, fallecido el año pasado, fue hijo de la estadounidense Marion Roberts, quien conoció al actor de “Ahí está el detalle” durante unas vacaciones en México.

“Cuando Mario Moreno Ivanona se quedó con su padre, de repente llegó a reclamar su madre que lo quería y él le dijo que estaba mal, que ya estaba con él. En ese tiempo pasó que la mamá se encerró y se mató, ¿qué pasó después?, no sabemos, eso es lo que se verá”, dice Osorio.

El guion de la serie, aclara, está basada en una entrevista que por seis horas concedió el heredero a Joaquín López Dóriga, así como lo recabado por dos historiadores.

“Se está rastreando todo sobre él”, recalca Osorio.

Reitera que la producción no corre peligro por el pleito legal entre los hijos de Moreno Ivanova y quien fuera su última pareja sentimental.

“Los derechos son de la empresa (Televisa) y ella delegó en mí esta responsabilidad, yo sólo produzco”.

Con los textos terminados espera hablar con Diego Luna, a quien desea como protagonista. Las grabaciones se tienen contempladas para fines de año.

Antes producirá la secuela de “Mi marido tiene familia”, que volverá a ser estelarizada por Zuria Vega y Daniel Arenas y hecha en Oaxaca.

Diana Bracho y Silvia Pinal repetirán en el elenco, esperando las novedades de Arath de la Torre, Carmen Salinas e Ignacio López Tarso.

“La comenzaremos a contar nueve meses después de que terminó la primera y hay una lógica por ahí”.

El más reciente caso de secuela en telenovela fue hace 15 años con “Mirada de mujer, el regreso”.

Llega el primer tráiler de ‘Los increíbles 2’

El próximo 27 de junio llega a los cines Los increíbles 2, la esperada secuela de Pixar, 14 años después del estreno de la primera. 

El filme está dirigido de nuevo por Brad Bird. 

En esta nueva película Helen, la matriarca que tiene la habilidad de estirar y moldear su cuerpo como si fuese de goma, lidera una campaña para traer de nuevo a los superhéroes, quienes llevan años retirados y desaparecidos porque los ciudadanos comenzaron a demandarles por los daños colaterales causados por sus heroicas acciones. 

Mientras, Bob, con superfuerza y una limitada invulnerabilidad, intenta llevar una vida hogareña y cotidiana junto a sus tres hijos Violet, Dash y Jack-Jack, cuyos superpoderes están a punto de ser descubiertos.

Parece que los roles cambian radicalmente en el segundo filme, que aborda un problema real en la sociedad: cuando hay hijos de por medio, alguno de los padres a veces debe renunciar a su carrera y cuidar de la familia para que su pareja pueda obtener éxito profesional. 

Además, del tráiler se intuye que el pequeño de la casa jugará un papel muy importante en la trama, que parece enfocarse en explorar sus habilidades.

Stranger Things y su "inusual protagonista"

Stranger Things, la serie que ha arrasado por su historia y la forma de retratar la década de los 80 en Netflix, decidió incluir en su segunda temporada la historia de Phineas Gage un hombre que sufrió un terrible accidente donde una barra de hierro perforó su cráneo cambiando así su personalidad por completo.

El profesor Scott Clarke cuenta a sus estudiantes precisamente la vida y lesiones de Phineas, momentos antes de que el personaje de Dustin entrara al salón interrumpiendo la explicación.

Phineas Gage, un joven de apenas 25 años y barrenero de Vermont, trabajaba en la construcción del ferrocarril Rutland y Burlington sin imaginar que la mañana del 13 de septiembre de 1848 le cambiaría la vida y la personalidad.

Mientras trabajaba en la voladura de rocas, Gage fue golpeado por una barra de hierro de tres centímetros de grosor y más de un metro de largo que le perforó el cráneo.  Las consecuencias de los daños cerebrales fueron un cambio radical en su personalidad.

La información sobre el caso fue abordada por José Ramón Alonso en el libro La nariz de Charles Darwin y otras historias de la Neurociencia. Allí se cita que pasó de ser "el más eficaz y capaz de los capataces" a un extraño "indomable e irreverente", además de desarrollar epilepsia.

La barra penetró por su pómulo izquierdo, por debajo del ojo, para salir posteriormente por el centro del cráneo, cerca de su frente; dicho artefacto quedó impregnado de sangre y tejidos.

A raíz de este incidente, el barrenero jamás volvió a ser el mismo a pesar de que los médicos lograron salvarle la vida, las lesiones provocaron cambios en su carácter que le convirtieron en una persona "infantil impulsiva, caprichosa y malhablada".

Doce años después del accidente, con su salud sumamente deteriorada, Phineas Gage murió en California.

Las investigaciones sobre su accidente aún no han terminado y una copia de su calavera es conservada en el Museo de la Facultad de Medicina de Harvard, donde aún se realizan análisis.

La escena de Stranger Things nos recuerda cuánto han avanzado las investigaciones en Neurociencia durante las últimas décadas, lo que nos han permitido conocer un poco mejor cómo funciona el cerebro.

Jim Carrey exhorta a usuarios a salirse de Facebook

Eso es lo que Jim Carrey dice que los usuarios de Facebook deberían hacer mientras busca quitarle la máscara a las noticias falsas.

El astro de "Ace Ventura: un detective diferente" y "La Máscara" dijo el martes pasado en Twitter que está desechando sus acciones de Facebook y borrando su página porque la gigantesca red social se benefició con la injerencia rusa en las elecciones presidenciales de Estados Unidos al diseminar noticias falsas con orígenes rusos, y dice que la compañía todavía no está haciendo lo suficiente para parar esto.

I’m dumping my @facebook stock and deleting my page because @facebook profited from Russian interference in our elections and they’re still not doing enough to stop it. I encourage all other investors who care about our future to do the same. #unfriendfacebook pic.twitter.com/KHWgZzhhmp

— Jim Carrey (@JimCarrey) 6 de febrero de 2018

El actor de 56 años exhortó a otros inversionistas y usuarios de Facebook a hacer lo mismo. Terminó su tuit con la etiqueta "unfriendfacebook".

Facebook no ha respondido al tuit de Carrey, pero el fundador y director ejecutivo Mark Zuckerberg ha dicho que cortar de raíz el flujo de información errada está entre las principales metas de la compañía.

"Club de Cuervos", la más "maratoneada" de Netflix en México

El servicio Netflix ha demostrado que la manera en que se ven series ha cambiado y ha hecho que cada vez menos personas deseen esperar una semana para ver un nuevo capítulo.

Un reciente estudio realizado por la compañía streaming ha demostrado que quienes usan este servicio lo usan porque quieren ver series al por mayor y sin restricción de cantidad de contenido a consumir.

En el estudio la compañía comprueba que más del 90% de sus suscriptores han maratoneado (consumir de manera ininterrumpida una serie o show) por lo menos una vez alguna serie.

De ese 90% al menos el 35% ha vuelto a ver una vez más la misma serie de forma completa y sin interrupción.

Uno de los datos con mayor relevancia es el que indica que un usuario tras suscribirse a este servicio le toma alrededor de 12 días tener su primer maratón y tres días es el tiempo en el que se consumen completamente su primera serie.

Aunque cada vez son más las producciones originales que tiene la compañía streaming, en el top ten de las series más maratoneadas, también aparecen producciones que no son creadas por ellos.

En México la serie más maratoneada en este servicio continúa siendo "Club de Cuervos", seguido de "Breaking bad" (original de AMC), en tercero "El Chapo" (Netflix), mientras que en la cuarta y quinta posición se ubican "The Walking dead" (AMC) y "Stranger Things" (Netflix).

Otras producciones que aparecen en el ranking y que no pertenecen a la compañía son "Grey´s Anatomy" (posición ocho) y "How I Met You Mother" (lugar diez).

Vuelve Jumanji: La secuela de ‘Welcome To The Jungle’ está en camino

Está confirmado. Jumanji: Welcome To The Jungle volverá a la gran pantalla en una secuela en la que participarán Dwayne Johnson, Jack Black, Kevin Hart y Karen Gillan. Sony Pictures ha afirmado su intención de llevar a cabo la continuación del reboot del clásico del cine y está en negociaciones con los escritores Scott Rosenberg y Jeff Pinkner para que vuelvan a estar a cargo del guion de la película.

Jake Kasdan volverá a dirigir la secuela, la cual estará producida de nuevo por Matt Tolmach, William Teitler y Mike Weber. Los protagonistas de la primera entrega actuarán también en la secuela aunque todavía no se ha especificado la fecha de estreno, informó Deadline.

Jumanji: Welcome to the Jungle ha sido un éxito en taquilla y ha recaudado más de 850 millones de dólares en todo el mundo. La película tenía las expectativas muy altas por ser el remake del clásico de Robin Williams de 1995 y, después de que saliera a la luz el lanzamiento del primer tráiler, los seguidores parecían no estar del todo contentos.

Las críticas inundaron las redes sociales y parecía que la primera versión era la favorita. Sin embargo, el reboot ha conseguido llamar la atención de millones de personas que vieron la película de Jake Kasdan y, meses después de su estreno, el éxito ha ha sido traducido en una secuela.

Jumanji sigue liderando las taquillas a nivel mundial y hasta ha superado a Star Wars: The Last Jedi durante varias semanas en Estados Unidos. La nueva película y la original cuentan con varias diferencias clave como el entorno en el que se desarrolla la trama. En la versión de 2017 no aparece Alan Parrish pero sí la selva en la que estuvo atrapado durante años. Allí, los personajes interpretados por Dwayne Johnson, Jack Black, Kevin Hart y Karen Gillan tendrán que hacer frente a los desafíos de Jumanji.

A pesar de que Welcome To The Jungle fue visto al principio con cierto recelo, la película se ha convertido en una de las más vistas y ha conseguido un éxito mucho mayor al esperado.

La película gay que no utiliza la palabra gay

En la última película gay apenas se pronuncia la palabra gay. Aunque Llámame por tu nombre (Call me by your name), que acapara tres nominaciones a los Oscar (mejor película, actor y guion adaptado), narra una bella historia de amor entre Elio y Oliver, en ella solo se utiliza una única vez este término y no es para referirse a ninguno de los dos protagonistas. Tampoco nadie dice homosexual, ni siquiera se habla de sexualidad, ni de orientación sexual.

Ambientada en 1983, en esta cinta, dirigida por Luca Gadagnino, no hay homofobia, ni altisonantes declaraciones públicas de homosexualidad. No hace falta hacerlo, la película en realidad habla del primer amor, que a Elio le sucede en verano, como ocurre con estas historias cuando se tiene 17 años. Un precioso romance, que el filme trata con enorme delicadeza y sensibilidad, entre este joven y Oliver, un universitario estadounidense algo mayor que pasará el verano en la casa de Elio.

Pero el romance de los dos protagonistas no es como el que se narra en los cuentos. Aquí no hay princesas, sino dos príncipes judíos que viven en aquellos años 80 en los que la homosexualidad era un escándalo. A pesar de los estigmas de aquellos tiempos, el entorno que queda retratado en el filme no puede ser más gayfriendly, como diríamos en 2018. 



Todo pudiera parecer idílico, pero el proceso interno de aceptación de la identidad sexual es mucho más complejo que todo eso:

- Si supieras lo poco que sé sobre cosas importantes, dice Elio

- ¿Qué cosas importantes?, le responde Oliver

- Ya sabes qué cosas

- ¿Por qué me dices esto?

- Porque creí que debías saber

- ¿Por qué creíste que debía saber?

- Porque quería que supieras

- ¿Estás diciendo lo que creo que estás diciendo?(...) No podemos hablar de esas cosas

La palabra gay apenas aparece en esta cinta y no solo porque resulte innecesaria, sino porque se acaba convirtiendo en un tabú para los dos protagonistas homosexuales como bien lo demuestra este diálogo. De hecho, Elio (Timothée Chalament) y Oliver (Armie Hammer) no solo se aman, también se rechazan e incluso llegan a enfrentarse con su propio cuerpo y a negarse a sí mismos.

La sociedad opresora y aterrada por la homosexualidad, que tantas veces ha servido de argumento para cintas gais, apenas tiene cabida en esta película. Aquí la presión no la ejercen otros, sino los propios protagonistas hacia su propio yo interior. La batalla no es contra el rechazo social, la ejercen contra su moral, sus cuerpos y sus instintos. Aunque el proceso de aceptación de la identidad evoluciona de manera diferente en cada uno de los protagonistas, ninguno sale públicamente del clóset (armario). No les hace falta, su homosexualidad acaba siendo obvia para todos, pero no tanto para ellos mismos.

Tabús que, en algún caso, parecen haberse trasladado de aquel año 83 al propio filme. Aunque la película está rodeada de enorme seducción y los encuentros entre Elio y Oliver son en varias ocasiones sexuales, la cámara se marcha a otra parte en cuanto empieza a ponerse demasiado caliente la escena de cama entre ambos protagonistas. El sexo entre homosexuales parece vetado, pero no ocurre, sin embargo, lo mismo con las aventuras heterosexuales, de las que el espectador es testigo.

El cuerpo femenino aparece desnudo y los pechos se exponen como objeto de deseo pero del hombre únicamente se muestra el torso, algo completamente normal si se tiene en cuenta que la película ocurre durante un caluroso verano.

Una cinta cargada de sutilezas, de sensuales insinuaciones, de romance y, en definitiva, de amor que acaba por atrapar al espectador. Rodeada de enorme belleza, Llámame por tu nombre, una adaptación de la novela homónima de André Aciman, cae en algún tabú inexplicable pero retrata con enorme ternura el proceso durante el cual un gay se enfrenta a su propia identidad.

"House of Cards" retoma el rodaje de su última temporada

"House of Cards", una de las series estrella de Netflix, afectada por los escándalos de acoso sexual de su protagonista, Kevin Spacey, quien fue despedido en noviembre, retomó hoy el rodaje de su última temporada.

Según informó la compañía en un comunicado, los actores Diane Lane y Greg Kinnear se incorporan al reparto de esta sexta temporada, que estará compuesta por ocho episodios.

AP / ARCHIVO

La producción de la serie se suspendió temporalmente en octubre tras las acusaciones de acoso sexual contra Spacey.

El actor fue acusado por su compañero de profesión Anthony Rapp de un caso de acoso sexual en 1986, cuando la supuesta víctima tenía 14 años y Spacey 26.

Tras esa denuncia, varios testimonios se sumaron a la acusación e incluso trabajadores y exempleados de "House of Cards" señalaron que habían sufrido agresiones y abusos sexuales por parte de Spacey durante la producción de la serie.

La denuncia de Rapp llevó a Spacey a admitir su homosexualidad y asegurar que no recordaba el suceso del que le acusaba, aunque dijo que si realmente tuvo lugar le debía "la más sincera disculpa".

"Honestamente, no recuerdo el encuentro, habría sido hace más de 30 años. Pero si me comporté como él describe, le debo la más sincera disculpa por lo que habría sido un comportamiento ebrio profundamente inapropiado", adujo Spacey en un comunicado publicado en su perfil de Twitter.

Tras lo ocurrido, Netflix y la productora de la serie, Media Rights Capital, hicieron cambios en el guion para que el peso de la historia recayera sobre los hombros de Claire Underwood, el personaje de Robin Wright, quien encarna a la primera dama estadounidense.

Netflix informó recientemente que la cancelación del contrato de Spacey y de otros proyectos que ambas partes tenían previstos han costado a la compañía unas pérdidas de 39 millones de dólares, según los resultados económicos de la compañía del cuarto trimestre de 2017.

Por ahora, no hay una fecha de estreno fijada para el lanzamiento de esta última temporada.

Penélope Cruz: “Cada caso de abusos es único y merece ser investigado”

Penélope Cruz (Alcobendas, 1974) suena rara al teléfono. “Es que he pasado un constipado, el tercero del invierno”, contesta. Está en su casa en Madrid, recuperándose para los Goya —la entrevista se realizó el miércoles—, gala a la que acudirá como candidata a mejor actriz por Loving Pablo: es su décima nominación. Entre esa selección, el anuncio de que recibirá el 2 de marzo el César de Honor del cine francés, y el próximo proyecto que rodará en verano, la actriz tiene muchas cosas que contar.

Pregunta. Es la segunda española, tras Pedro Almodóvar, en recibir el homenaje del cine francés.

Respuesta. Estoy alucinando con esto. Muy feliz, un poco preocupada porque tengo que escribirme un discurso. Quiero preparármelo bien para poder disfrutar. No me lo esperaba, y me ha hecho mucha ilusión: a mí, a mi familia. Me impresiona mucho que solo lo haya tenido por España Pedro, y el listado de los últimos años. Estas cosas me hacen recordar a las personas que me han ayudado a sacar adelante mi carrera; vas día a día, sumando, y pasan los años y miras atrás y te planteas: ¿cómo puede ser que desde los 15 años haya podido vivir de esto y con tantas experiencias? Y sigo con la misma ilusión de aprender.

P. Vive un momento dulce.

R. Sí, y eso que mis hijos son pequeños y sus primeros años bajé el ritmo. Ahora mismo tampoco trabajo como cuando tenía 25 o 30 años, enlazando rodaje tras rodaje, siempre viviendo en un plató. La fortuna más grande de poder elegir mis proyectos es tener tiempo real para mi familia y defender un equilibrio. Frené, hice lo que me pedía mi corazón. Ha salido bien, y me llegan proyectos muy interesantes, que me ocupan dos, tres meses... Bueno, el de Asghar Farhadi [el iraní la ha dirigido en Todos lo saben] me ha ocupado cuatro meses. Tampoco me separo de mi familia en los rodajes.

P. Lo que compagina con otros trabajos.

R. Sí, en mi productora, las colecciones con mi hermana Mónica, mi trabajo con marcas con Lancôme... Acciones que luego me permiten escoger tranquilamente mis filmes. Como madre me importa mucho el equilibrio.

P. El sábado defiende su décima candidatura. ¿Eso confirma sus elecciones?



R. Antes de elegir bien, está la suerte de que te ofrezcan esos filmes. Cada año hay una lotería sobre las películas que van a conectar con el público y los académicos, y no depende de ti. A mí me ilusiona cada nominación, y por supuesto que me hace feliz ganar, pero que no me quiten la ilusión de cuando oyes que te nominan. Siempre las considero como reflejo del cariño de mis compañeros. Yo lloro con las nominaciones.

P. Ha estado en varias proyecciones y coloquios sobre Loving Pablo. ¿Lo hace siempre?

R. Como aún no se ha estrenado no hemos podido enviar DVD ni enlaces por Internet para las votaciones. Por eso hemos estado en esas sesiones..., pero de verdad, nada distinto de ocasiones previas. Queríamos que los académicos vieran los excepcionales trabajos de todos los departamentos.

P. Vistas sus rivales a los Goya, ¿cree que se lo llevará?

R. Las admiro a todas, y sé perfectamente que no lo voy a ganar este año. No me suelo equivocar. Sé perfectamente quién se lo va a llevar y me hará mucha ilusión.

P. ¿Se refiere a Nathalie Poza?

R. Bueno, no vamos a decir el nombre [risas]. Todas se las merecen.

P. CIMA, la asociación de mujeres del audiovisual, anuncia acciones en los Goya para llamar la atención sobre la falta de mujeres en el cine español. ¿Es el momento de hacerlo?

R. Sí, y el problema es general, de la sociedad, y no solo del cine. En el movimiento #MeToo estamos todos, hombres y mujeres, porque todos sentimos esa rabia hacia la injusticia. La iniciativa Time’s Up es maravillosa: yo he donado, porque creo que va a marcar la diferencia. Llevan 17 millones de dólares recaudados por todo el mundo, y es un apoyo no a la industria del cine, sino a cualquier industria, y a hombres y mujeres —me gusta recalcar esto— que hayan sufrido acosos sexuales o abusos de poder, y que necesitan defensa y protección. Para eso hemos creado este fondo.

P. Las firmantes del manifiesto francés hablaban de miedo a una caza de brujas.

R. Hay verdades en los dos sitios. Yo estoy dentro de Time’s Up, una acción concreta que genera una ayuda concreta, y no por ello dejo de creer en que cada caso tiene que ser juzgado, porque cada caso es único. Y la prensa debe tener mucho cuidado con señalar a alguien. Cada caso merece su tiempo y su investigación. Si no, ¿para que están las leyes? No todo vale. Creo en la justicia.

P. ¿Su próxima película será el nuevo proyecto de Todd Solondz?

R. Eso espero. Se titula Love Child. [Según la web IMDb, el protagonista es un aspirante a estrella de Broadway, que urde un accidente que casi mata a su padre, un abusador, y que desea que su madre —a la que idolatra— se líe con Nacho, que vive en la casa de huéspedes de la familia]. Obviamente, yo encarno a Inmaculada, la madre, y Edgar Ramírez, a Nacho. Se rodará en Madrid y alrededores, y si va bien la financiación, será este verano. Me apetece trabajar con directores que arriesgan, ya sabes mi punto raruno. Cuando me llamó Farhadi, cuyo cine amo, y me dijo que iba a escribir para mí, flipé. Asghar es muy especial, de una sensibilidad... Quieres darle todo. Un día acabé en una ambulancia tras representar un ataque de pánico. Cuando salí de la ambulancia, me abrazó, me pidió otra toma y se la hice encantada. Ha sido el personaje más difícil de mi carrera.

P. ¿Seguirá compaginando el cine indie con superproducciones?

R. Mientras sean interesantes los personajes, también me gusta vivir esa parte del cine. Aunque cada vez hago más películas pequeñas.

MISIÓN IMPOSIBLE: FALLOUT YA TIENE PÓSTER Y TEASER

Ya tenemos un primer póster de Misión Imposible: Fallout, la próxima entrega en llegar a los cines de la saga cinematográfica de acción protagonizada una vez más por Tom Cruise. El propio actor ha compartido en Twitter la información, y ya os podemos mostrar un primer teaser:

3 Days. #MissionImpossible pic.twitter.com/CLBvQBcQ6L

— Tom Cruise (@TomCruise) 1 de febrero de 2018

Y también el póster oficial, que tiene tal vez el aspecto más "James Bond" de toda la saga:

Este domingo, en la Superbowl, veremos por fin el tráiler completo de la película.

Hace muy poquito desde que pudimos ver una nueva imagen, en esta ocasión con los actores Henri Cavill con bigote y a Angela Bassett en París, delante de la Torre Effiel. Tom Cruise volverá a protagonizar esta Misión Imposible, y eso le ha costado incluso un accidente que supuso que se detuviera la producción... pero no ha afectado a la fecha de estreno, parece, por lo que sus futuras producciones (como Top Gun: Maverick) no se verán afectadas en lo que a fecha de estreno se trata, como tampoco lo ha estado esta.

Actor de 'Glee', es encontrado muerto

Mark Salling de 35 años, quien había sido uno de los protagonistas de ‘Glee’ y se había declarado culpable de posesión de pornografía infantil, fue encontrado muerto este 30 de enero.

El portal TMZ asegura que su cuerpo fue encontrado a lado de un Río en Sunland, cerca de donde vivía. Aún se desconoce la forma de su muerte, pero se dice que pudo haber muerto después de ahorcarse.

La estrella de 'Glee' fue acusado de obtener 50 mil imágenes pornografía infantil y en diciembre se declaró culpable para poder obtener la sentencia más corta.

Mark tenía que cumplir su sentencia en marzo y pasar de cuatro a siete años en la cárcel. En agosto, TMZ declaró que el actor había intentado cortarse las venas de la muñeca pero abogado lo desmintió.

Tal parece que el actor no pudo con la presión y se suicido.

Penélope Cruz recibirá el César de Honor de 2018

La Academia del cine francés entregará el César de Honor de 2018 a Penélope Cruz (Alcobendas, Madrid, 1974) La actriz lo recibirá durante la 43ª ceremonia de los premios del cine francés, que tendrá lugar en la Sala  Pleyel de París, el próximo 2 de marzo. Se trata de la segunda artista española que recibe este galardón, después del que recibió Pedro Almodóvar en 1999. Cruz completa así un conjunto de trofeos que incluye un Oscar (y dos nominaciones más), tres goyas (sobre diez candidaturas), dos Premios del Cine Europeo, un David de Donatello y un premio de interpretación colectivo en Cannes que recompensó a las actrices de Volver.

"Musa de los grandes cineastas, esplendorosa belleza latina, estremeció desde su primer papel a los 16 años en Jamón jamón, que la propulsó de inmediato como una de las grandes actrices de futuro", ha señalado este lunes el presidente de la Academia francesa, Alain Terzian, en un comunicado. "Sublime y cautivadora, su fuerza de carácter le permite interpretar a todas las mujeres en el cine", ha añadido Terzian. 

El responsable de la institución que entrega los César también ha destacado sus películas con cineastas españoles como Almodóvar, Fernando Trueba y Alejandro Amenábar, además del largo recorrido internacional de la actriz, desde sus trabajos con Woody Allen hasta su reciente colaboración con el iraní Asghar Farhadi en Todos lo saben, que suena en las quinielas de cara al próximo Festival de Cannes.

En su trayectoria, Cruz también ha trabajado con directores como Gérard Krawczyk en Fanfan la tulipe, producida por Luc Besson y en la que interpretó su papel en francés, lengua que Cruz suele contar que aprendió en el colegio antes que el inglés. También acompañó a Matthieu Kassovitz en su debut en Hollywood, Gothika, y al director Louis Leterrier interpretando un pequeño papel en la reciente comedia Agente contrainteligente. A los 17 años, Cruz también rodó un capítulo de la serie televisiva Série rose, emitida en una cadena pública francesa.

Si en las primeras ediciones de estos premios, fundados en 1976, el César de Honor sirvió para rendir homenaje a importantes personalidades del cine francés, como Jacques Tati, Marcel Carné, Alain Resnais o Louis de Funès, en las últimas décadas ha sido entregado, con alguna excepción, a grandes estrellas de Hollywood, encargadas de aportar una necesaria cuota de glamur a la ceremonia de premios. 

Cruz sucede a nombres como Dustin Hoffman (2009), Harrison Ford (2010), Quentin Tarantino (2011), Kate Winslet (2012), Kevin Costner (2013), Scarlett Johansson (2014), Sean Penn (2015), Michael Douglas (2016) y George Clooney (2017).

‘Unsane’, la película grabada con un iPhone que lleva el ciberacoso a otro nivel

El director de cine Steven Soderbergh afirmó en varias ocasiones que planeaba dejar el mundo del cine. Después de ganar el Oscar a Mejor Director por Traffic y de dirigir otras películas aclamadas como Erin Brockovich y la trilogía que inició con Ocean's Eleven, Soderbergh empezó a visualizar el final de su carrera. Sin embargo, parece ser que lo que necesitaba era solamente motivación para experimentar, algo que ha logrado en su última película: Unsane.

La producción empezó siendo un proyecto secreto hasta este lunes 29 de enero, cuando se ha lanzado el primer tráiler de la película de terror. Una de las características más interesantes es que Steven Soderbergh ha grabado todo el filme con un iPhone, de principio a fin. Esta innovación parece ser una de las principales motivaciones del director, quien ha realizado por primera vez una producción de estas características.

La película, protagonizada por Claire Foy (The Crown), se centra en una chica que está siendo acosada digitalmente por un hombre. En sus intentos por descubrir quien es la persona que no la deja vivir en paz, la mujer acabará internada en una institución mental, donde la harán creer que todo está en su imaginación y se establecerá una fina línea entre la realidad y la locura.

El primer tráiler muestra cómo la protagonista ve a su acosador por todos lados y, al pedir ayuda, acabará encerrada contra su voluntad en donde la harán creer que todo está en su imaginación, hasta la presencia del propio acosador como trabajador del centro psiquiátrico. ¿Estará todo en su cabeza o será verdad? Lo sabremos el próximo 23 de marzo, día del estreno de la película.



Unsane está escrita por Jonathan Bernstein y James Greer, y en el elenco participan otros actores como Joshua Leonard (Scorpion), Jay Pharoah (White Famous), Juno Temple (Wonder Wheel), Aimee Mullins (Stranger Things) y Amy Irving (Zero Hour).

La cámara del iPhone: el cine del futuro

Uno de los aspectos más interesantes de la película es que está grabada íntegramente con el iPhone. Este proyecto ha sido el primero para Steven Soderbergh, quien afirmó que ha disfrutado mucho con la nueva forma de grabación y lo ha considerado como el futuro del cine.

"Cualquiera que vaya a ver esta película que no tenga idea de la historia de fondo de la producción no tendrá idea de que fue filmada por teléfono", promete el director, quien añadió que está orgulloso de la calidad visual de Unsane gracias a que pudo grabar en 4K con la tecnología que ofrece el iPhone.

Veo esto como una de las experiencias más liberadoras que he tenido como cineasta (...) Los logros que sentí momento a momento fueron tan significativos que esto es, para mí, un nuevo capítulo.

Los otros proyectos

Steven Soderbergh no ha sido el único en apostar por el teléfono de Apple. El director Sean Baker utilizó el mismo teléfono para dirigir la película Tangerine, una comedia de bajo presupuesto que retrató la vida de dos prostituyas transexuales en Los Ángeles, California. La película fue un éxito en el Festival de Sundance y la clave, según el director, fue la capacidad de grabar sin la necesidad de un gran equipo de producción.

"Todas mis películas captan la vida de la calle y son filmadas clandestinamente hasta cierto punto, pero utilizar iPhones ayudó", afirmó Baker, quien agregó que eso le permitió tener más libertad y poder experimentar.

Para filmar Tangerine, el director utilizó tres iPhone 5s, una aplicación llamada Film pro, una steady cam y unas gafas para lograr que la película se vea con calidad en pantalla grande, llamadas Moondog Labs.

Por otro lado, el realizador Malik Bendjelloul grabó una parte del documental ganador de un Oscar Searching for Sugar Man con un iPhone 4, y otros cineastas utilizaron el mismo método, como Seamus McGarvey, director de fotografía de Los Vengadores, la producción sobre los superhéroes de Marvel grabada también con el teléfono de la empresa de Cupertino.

Steven Spielberg busca actores que hablen español

El director Steven Spielberg comenzó la selección del elenco que protagonizará su versión del musical "West Side Story", para el cual busca actores que hablen español, informó hoy el medio especializado The Hollywood Reporter.

El "remake" del clásico "West Side Story" (1961), que protagonizaron Natalie Wood, Richard Beymer, Rita Moreno y George Chakiris, es un proyecto que Spielberg ha perseguido durante años y supondría su primera incursión en el género de los musicales.

Dirigida por Jerome Robbins y Robert Wise y ganadora de 10 Óscar, incluido el de mejor película, "West Side Story" narraba las disputas y los romances que ocurrían entre los integrantes de dos pandillas callejeras de Nueva York, una de las cuales estaba formada por blancos mientras que la otra estaba compuesta por puertorriqueños.

Según The Hollywood Reporter, los primeros anuncios para la selección del reparto de la nueva "West Side Story" comenzaron a divulgarse esta semana y pusieron énfasis en que los personajes de María (Natalie Wood), Anita (Rita Moreno) y Bernardo (George Chakiris) sean interpretados por actores latinos.

"Debe ser capaz de cantar. Debe ser capaz de hablar español", se lee en uno de los anuncios para el papel de María.

Tras estrenar recientemente el filme sobre periodismo "The Post" (2017) y con el lanzamiento pendiente en marzo de la cinta de ciencia-ficción "Ready Player One", la próxima película para Spielberg será la quinta entrega de las aventuras de Indiana Jones.